Aujourd’hui, je vais vous parler d’un métier peu connu mais qui est pourtant essentiel dans une prestation scénique : celui de vidéo jockey.
J’ai eu de la chance de collaborer avec l’artiste Mika pour sa tournée Apocalypse Calypso Tour et de réaliser quelques animations de scènes pour 2 chansons.
Ça a été un gros projet mais je ne le regrette pas du tout. Je vais tout vous expliquer sur ce projet incroyable et mon rôle dans cette histoire.
Vous êtes prêts ? C’est parti !
Vidéo Jockey, c’est quoi ?
Le terme vidéo jockey est souvent appelé VJ est un artiste qui produit des animations visuelles pour des évènements musicaux ou sportifs.
Contrairement au DJ qui se concentre uniquement sur la musique, le VJ a pour objectif de raconter une histoire au public à travers la succession d’animations visuelles.
Dans mon cas, mon travail a été de réaliser les créations visuelles de Mika pendant son concert.
Pendant le show de Mika, les spectateurs ont pu découvrir mes créations qui ont dû être synchronisées en même temps que la musique.
Présentation de mon projet avec Mika
En début d’année, la société Rodéo FX m’a contacté pour me faire part d’un projet international, sans pour autant m’en dire plus.
Les délais étaient très courts mais j’ai accepté ce challenge avec plaisir.
Rapidement, j’ai été convié à une réunion avec le directeur artistique et le réalisateur et nous avons pu discuter du projet de la tournée de Mika.
J’ai eu 3 semaines pour réaliser les animations pour 2 chansons de la tournée de Mika.
La société de Mika a apprécié mon style cartoon et c’est pour cela qu’elle m’a contacté pour cette tournée.
En fait, nous étions plusieurs motion designer à travailler sur cet événement, avec chacun son propre style d’animation.
Chacun d’entre nous a pu plancher sur plusieurs chansons, en fonction de la musique et de son style.
Au final, le show est composé des animations de tous les motion designer réunis.
Mon style d’animation en cartoon animé devait correspondre à l’univers de la tournée pour que ça rende parfaitement à l’image.
La demande de l’artiste
Comme je vous l’ai dit, Mika a démarré en début d’année 2024 sa tournée Apocalypse Calypso Tour.
On m’a confié uniquement des chansons avec des animations de personnages, ce qui est ma marque de fabrique comme vous le savez.
Rodéo FX m’a demandé de fournir plusieurs planches graphiques en lien avec l’univers voulu.
Nous étions assez libres dans nos créations mais les animations devaient suivre quand même une ligne directrice.
Il faut savoir que les équipes voulaient à la fois le côté cartoon mais aussi le côté apocalypse comme son nom l’indique, avec des armes et des personnages sombres, que j’ai dû créer sur Illustrator.
Je leur ai donc proposé plusieurs planches graphiques, qui ont ensuite été validées par les équipes artistiques ainsi que Mika lui-même.
J’ai dû travailler sur plusieurs idées de propositions pour que les équipes puissent avoir plusieurs choix au final.
La production d’animations visuelles
Pour commencer, j’ai dû me remettre sur Illustrator pour concevoir les planches graphiques.
Ça m’a permis de préparer mes personnages pour pouvoir les animer ensuite sur After Effects.
On nous a demandé de produire beaucoup d’animations pour les tester ensuite au set up et voir le rendu final sur scène.
Ça ne m’a pas dérangé car j’ai l’habitude de travailler dans l’événementiel.
J’ai eu comme contrainte de présenter des animations qui défileront en boucle sur scène. Je devais animer mes personnages tout en sachant que les transitions devaient se faire naturellement sans saccade.
Aussi, le fait que l’éclairage ne soit pas toujours le même est un élément important à prendre en compte.
Les exports d’animations
Les exports ont été une phase très chronophage dans ce projet.
Étant donné que les animations se suivent et doivent se succéder naturellement, j’ai dû exporté plusieurs animations avec des codec différents en fonction de la diffusion.
J’ai passé beaucoup de temps à exporter mes créations mais c’était obligatoire.
J’ai dû créer plusieurs visuels en détourant des fonds d’images ou en déplaçant des éléments.
J’ai recomposé les éléments en exportant chacune de mes animations qui vont ensuite être regroupées pour les intégrer au set up.
Résultat final
Sur des concerts, on garde maximum 50% des créations visuelles.
Toutes les compositions sont ensuite testées sur scène avec Mika lors de la phase d’intégration. Les équipes choisissent ce qui ressort le mieux au final avec la musique.
Ça signifie que plusieurs créations n’ont pas été gardées mais c’est le jeu et je le savais dès le départ.
Dans les métiers artistiques, on a toujours l’habitude d’envoyer plusieurs propositions artistiques au client.
Le résultat a été époustouflant !
Et les équipes de Mika ont été très satisfaites de mon travail.
Mika continue sa tournée dans la France entière ainsi qu’à l’international et mes créations sont découvertes régulièrement par des nouvelles personnes qui viennent assister au concert.
Le show a été enregistré par les caméras de TF1 et je vous partagerai la vidéo dès que je l’aurai !
Ce projet m’a permis de progresser sur le côté animation de scène car les attentes étaient énormes pour un show de cette envergure.
J’espère que cette découverte du métier de VJ t’aura donné envie d’en savoir plus sur ce milieu atypique.